Helen O’Connor Thurley 디자이너 인터뷰

헬렌 오

Helen O'Connor – 님의 사진 Ren Pidgeon

2006 년 창립 이래 Thurley 아말피 해안의 수정 같은 바닷물에서 왕족에게 적합한 퇴폐적 인 궁전의 연회장까지 시간과 대륙을 가로 질러 우리를 이동시켜 왔습니다. 이번 시즌 디자이너 Helen O’Connor는 매혹적이고 두려움없는 여왕이 권력을 잡기 위해 싸웠던 고대 이집트의 피라미드로 돌아가는 여행을 떠납니다. 최신 Empire Autumn / Winter 2017 컬렉션에서 Thurley의 시그니처 복잡한 디자인과 화려한 디테일로 돌아온 브랜드는 남성 성과 여성 성, 힘과 취약성의 병치를 탐구합니다. 매끄럽고 구조화 된 스쿠버 소재는 섬세한 자수와 비즈로 수작업으로 아플리케를했으며, 갑옷에서 영감을받은 실루엣은 독창적 인 패브릭 블렌딩을 통해 깎아 지른듯한 무중력으로 보이도록 만들어졌습니다.

Helen O’Connor Thurley_9 디자이너

지난 10 년 동안 Thurley는 화려한 미묘한 장인 정신의 기둥으로 성공을 거두었습니다. 로레알 패션 위크에서 2006 년 컬렉션 데뷔로 패션 업계의 주목을받은 Helen O'Connor는 장인의 공예품으로서의 패션 개념을 다시 활성화하기 위해 싸웠습니다. 디자이너가 빠른 속도와 최대의 효율성으로 제작해야하는 시대에 그녀의 디자인은 고대의 숙련 된 예술성과 현대적이고 우아한 스타일을 결합합니다. 이제 11을 입력 올해, 명품 브랜드는 호주 패션 산업을 장악하고 있으며, 브랜드의 국제적 입지를 확대 할 계획으로 전국 및 온라인 매장에서 판매되고 있습니다.

Thurley의 다가오는 쇼에 앞서 VAMFF의 활주로 5 , 우리는 탐내는 디자인의 영감을주는 여성 인 Helen O’Connor와 이야기하면서 그녀의 과거 경험, 현재 영감 및 미래의 야망에 대해 배웠습니다.

Helen O’Connor Thurley_9 디자이너

Helen, 당신의 디자인은 복잡하고 화려한 디테일로 유명합니다. 이 장인 정신을 어디서 배웠고 무엇이이 미학에 영감을 주었습니까?

우리 할머니의 가족은 러시아에서 왔고 그녀는 내가 내 피의 복잡하고 화려한 디테일에 대한 열정으로 태어 났다고 의심합니다! 저는 장인 정신이 가장 높은 평가를 받았던 바로크 운동에 항상 끌 렸고, 그들의 작품을 예술 형식으로 여기는 장인과 장인들이있었습니다. 모든 사람들이보다 빠르고 수익성있는 의류 제작 방법을 추구함에 따라 현대 사회에서이 중 상당 부분을 잃어 버렸습니다. 나는 내 작업이이 운동에 대한 해독제라고 생각하며, 모든 컬렉션은 과거를 조금씩 되살린다. 현대 시장에서는 드물기 때문에 고객이이 정신에 끌 리며, 옷장을 한 시즌의 불가사의가 아닌 수집품의 큐 레이션으로 취급합니다!

Helen O’Connor Thurley 디자이너

당신이 디자인 한 첫 번째 작품은 무엇입니까?

나는 학교 전체에서 많은 끔찍한 작품을 디자인했고, 내 시그니처 작품에는 Lincraft의 라이크라 반 미터가 수반되었고 Janome에 단일 솔기와 고삐 목으로 착용하는 스트랩이 수반되었습니다. 그것은 빠르게 작은 사업으로 성장했고 곧 갑판을 만들었습니다 비슷한 소시지 케이스를 입은 모든 학교 친구들은 학교 정장, 파티 및 경주 용 드레스에 영감을 불어 넣었습니다. 그들의 어머니는 옷을 너무 입지 않고 집을 떠나지 말라고 애원했지만, 반항하면서 그들은 도착하자마자 빨리 버려지는 코트와 니트 아래에 소시지 케이스를 숨긴 채 집을 빠져 나올 것입니다. 재킷은 단단함을 유지하기 위해 허리에 묶을 수 있기 때문에 불가피하게 단일 솔기가 포기하고 댄스 플로어에서 쪼개 졌을 때 유용했습니다. 내 친구들은 실제로 작년에 암탉의 날을 위해 복제품을 다시 만들었고 하루 종일 착용한다고 주장했습니다. 20 대가 지나간 후에는 빼놓을 수없는 것이 아닙니다. 그러나 나는 오늘 내가있는 곳으로가는 길에이 재미있는 디딤돌을 경험하기 위해 모든 것을 내려 놓았다!

Helen O’Connor Thurley 디자이너

'패션'이라는 단어는 당신에게 무엇을 의미합니까?

패션은 제게 너무나 의미가 있고 제 일이지만 열정이기도합니다. 저는이 둘을 하나의 직업으로 결합 할 수있어서 정말 축복 받았으며 그것이 영원히 지속되기를 바랍니다. 나에게 패션은 성격에 대한 중요한 통찰이며 한마디도하지 않고 자신을 표현할 수있는 멋진 방법입니다. 저는 패션의 변혁적인 본질을 좋아하고 그것이 당신에게 자신감을 부여하거나 어두운 날을 보내고 있다면 당신을 데리러 올 수 있다는 것을 좋아합니다.

Helen O’Connor Thurley 디자이너

VAMFF에서 선보인 컬렉션에 대해 자세히 알려주세요. 새 컬렉션을 만들 때 어디에서 영감을 얻습니까?

바우어 버드처럼 저는 여행 중에 발견 한 패브릭, 트림, 비즈, 빈티지 조각과 같은 모든 곳에서 영감을 얻고 싶습니다. 나는 불꽃이 타오를 때까지 끌리는 것들을 수집하고 시즌의 이야기를 만드는 내러티브를 따르기 시작합니다. 저는 또한 고객으로부터 매우 영감을 받았으며 항상 고객이 필요로하고 원하는 것으로 작업을 발전시킵니다. 피드백은 마지막 컬렉션에서 학습하여 각 컬렉션을 만드는 데 매우 중요한 부분입니다.

Thurley Empire 2017 컬렉션은 남성이 지배하는 사회에서 상징적 인 리더가되기 위해 고대 문명에서 자신을 정의한 여성에게서 영감을 받았습니다. 컬렉션 하이라이트 작품은 악명 높은 클레오 파트라와 용감하고 선구적인 리더십을 통해 정상에 오르기 위해 싸운 덜 알려진 네페르티티와 같은 아이콘에서 영감을 받았습니다. 이 컬렉션에서 탐구 된 주요 주제 중 하나는 여성 성 대 남성 성의 병치이며 리더는 두 특성 사이의 균형을 유지해야합니다.

Helen O’Connor Thurley 디자이너

저는 고객을 기쁘게하고 놀라게하기 위해 대중 시장에서 필체를 개별화하는 것을 사명으로 삼았습니다. 모든 인쇄물, 레이스 및 자수는 독점적으로 디자인되었습니다. 각 의복은 스탠드에 손으로 사랑스럽게 제작되어 여성의 형태를 감싸면서 생기를 불어 넣습니다. 모든 작품에 대한 저의 사랑과 열정이 고객에게 전달되기를 바랍니다. Empire 컬렉션은이를 착용하는 여성에게 영감을주고, 눈에 띄고 변화를 만들 수있는 자신감을 갖게합니다.

Helen O’Connor Thurley 디자이너

작년에 당신은 섬세한 얇은 명주 그물과 바로크 레이스와 함께 수십만 개의 개별 구슬을 사용하여 자신의 웨딩 드레스를 직접 만들었습니다. 그 경험을 설명하고 드레스를 만드는 데 걸린 시간을 공유 할 수 있습니까?

그 경험은 사실 꽤 무서운 것이었고, 나는 자신감을 가지고 들어 갔지만, 내가 무엇에 빠져들 었는지 생각하는 약간의 공황의 순간이 있었고, 제 시간에 이것을 풀 수 없을 것 같았습니다!? 초기 스케치에서 제작 한 지 약 1 년이되었고, 기차 끝까지 몸통에 구슬을 감아 서 스탠드에서 아주 많이 살아났습니다. 저는 신부 복에 경험이 많은 제 패턴 메이커와 매우 밀접하게 일했습니다. 누군가가 제 정신 나간 아이디어를 현실로 억제 해 줄 사람이 있다는 것은 멋진 일이었습니다. 나는 그 당시 Thurley를 위해 두 개의 컬렉션을 만들고 있었고, 내 드레스에서 영감을 받아 봄 컬렉션으로 흘러 내 렸는데, 내 컬렉션의 대부분은 그 당시 내 삶의 거울 이미지라고 생각합니다. 매일 밤 퇴근 후 집에 가서 식탁에 바느질을했는데 남편 앞에서 구슬로 장식해야하는 지점에 이르렀습니다 (그가 보지 않으려 고 방의 반대편에 앉아있는 동안). 아직 끝나지 않았습니다! 나는 말 그대로 전날 밤에 마지막 구슬 만 꿰매면서 베일, 신부 들러리, 꽃 소녀 드레스를 마무리하는 동안 디자이너의 일은 결코 끝나지 않습니다!

Helen O’Connor Thurley 디자이너

일상의 일상을 묘사하십시오.

매일 아침 나는 강아지를 데리고 산책을하고 집을 둘러싼 정원을 조깅하며 내 마음을 정리합니다. . 오전 9 시경에 출근하고 우리가 완벽한 의상을 입히는 핏 모델에 대해 매시간 핏 세션을 갖습니다.. 매일 매일 매우 다르지만 대부분의 직물을 사내에서 디자인하기 때문에 직물 공급 업체 및 직물 개발 팀과의 회의로 구성 될 수 있습니다. 저는 오후에 스케치로 시작하여 새로운 디자인을 작업 한 다음 마네킹에서 다시 제작하며 몸 주위에 레이스 나 아플리케를 조각하는 것이 저의 새로운 아이디어를 발전시키는 가장 좋은 방법입니다. 그런 다음 패턴 제작자 및 샘플 기계공과 협력하여 미친 아이디어를 실제 상업용 의류로 전환합니다. 나의 하루는 항상 기대하는 것이 아니라 현재 작업중인 프로덕션의 도전으로 가득 차 있습니다. 제 직업은 디자인에 관한 것만 큼 문제 해결에 관한 것입니다. 나는 종종 메모장을 집으로 가져 가서 밤 늦게까지 스케치합니다. 다음 큰 아이디어가 언제 일어날 지 결코 알 수 없습니다!

Helen O’Connor Thurley 디자이너

세계에서 가장 영감을받은 도시는 어디입니까?

로마, 나는 2015 년에 마지막으로 그곳을 방문한 후 약혼하기 전에 남편과 함께 매혹적인 유물을 탐험하고 맛있는 전통 레스토랑에서 식사를하고 박물관, 갤러리 및 기념물을 방문하는 데 일주일을 보냈습니다. 나는 현대 생활과 병치 된 문화와 역사의 마법의 혼합을 좋아합니다. 세계에 Thurley의 미학을 가장 정확하게 반영하는 도시가 있다면 그것은 로마, 전통에 대한 사랑과 존경, 그리고 현대적인 반전이 가미 된 역사에 대한 경의를 표합니다. .

Helen O’Connor Thurley 디자이너

향후 5 년 동안 패션이 어디로 향할 것 같습니까?

지금은 패션 업계에서 매우 격동적인시기입니다. 우리는 많은 재능있는 디자이너가 연간 4 개의 새로운 컬렉션을 제작하고 높은 비용과 치열한 경쟁으로 수익을 창출해야하는 엄청난 재정적, 개인적 압력에 희생되는 것을 비극적으로 보았습니다. 업계 내에서 지진적인 변화가 일어나고 있으며 향후 5 년 동안 소매 환경에 큰 변화가있을 것이라고 생각합니다. 저의 유일한 희망은 소규모 디자이너가 이러한 도전적인 환경에서 번성하는 데 필요한 지원을 제공하는 것입니다. .

Helen O’Connor Thurley 디자이너

꿈을 이루기위한 첫 걸음을 내딛는 방법을 잘 모르는 젊은 디자이너를 꿈꾸는 젊은 디자이너들에게 조언을 해주시겠습니까?

나는 그들에게 자신과 꿈을 현실로 만드는 능력을 믿으라고 조언하고 싶습니다. 레이블을 시작할 때의 위험에 대해 생각하지 말고 그 이유를 스스로에게 물어보십시오. 잃어 버릴 것이 없을 때 위험을 감수 한 것에 너무 감사하고 어떻게 용기를 내놓았는지 모르겠지만 그렇게해서 너무 기뻐요. 후회 속에 살거나 대답을 거부하지 마세요. 언젠가는 자신이 제공 할 독특하고 특별한 무언가가 있다는 것을 세상에 보여줄 동기로 사용하세요.

Helen O’Connor Thurley 디자이너

브랜드의 다음 단계는 무엇입니까?

우리는 국제적인 성장과 호주 내에서 현재 사업을 육성하는 데 정말 집중하고 있습니다. 도매로 돌아온 이후로 우리는 주요 국제 백화점을 대표하는 주요 바이어들의 긍정적 인 반응에 매우 기뻤습니다. Thurley가 국제 시장에서 신선하고 독특한 것을 세상에 제공한다는 것은 우리에게 격려가되었습니다. Thurley 팀은 브랜드와 틈새 시장을 구축하는 데 10 년을 투자했습니다. 따라서 미래에 대한 우리의 지속적인 사명은 고객이 언젠가는 기뻐하고 딸에게 물려 줄 고유 한 고품질 제품을 제공하는 것입니다.

Helen O’Connor Thurley 디자이너