뉴욕 갤러리: 지금 바로 볼 수 있는 것

Georg Baselitz는 다른 예술가들의 자화상을 취합니다. Vivian Browne의 Little Men은 과거의 폭발입니다. Enrico Riley의 '신세계' 그림; 그리고 파멜라 콜먼 스미스(Pamela Colman Smith), 타로 카드 너머.

가고시안 갤러리에서 열린 게오르크 바젤리츠의 신작

3월 23일까지. Gagosian Gallery 555 West 24th Street, Manhattan; 212-741 1111, 가고시안닷컴 .

부유한 백인 남성 화가 중 한 명인 Georg Baselitz를 조롱하는 것은 유행입니다. 특히 2013년 인터뷰에서 여성 화가는 위대함이나 최소한 시장에서의 성공에 필요한 잔혹함을 불러일으킬 수 없다고 말한 이후로 말입니다. 그러나 시장은 의심스러운 조치입니다. 그리고 잔인함과 같은 것이 야망과 독창성을 의미하는 것은 분명하지만 남성 정의에 국한될 수는 없습니다. 남성에게는 너무 나쁘고 여성의 문제는 아닙니다.

[ 3월 23일까지 진행되는 뉴욕 아시아 위크 기간 동안 볼거리에 대해 읽어보세요. ]

예술가를 피함으로써 그러한 무지에 반응하고 싶은 유혹이 있지만, 그것은 무지와 동일, 확실성과 확실성을 일치시킵니다. 나는 가고시안에서 열리는 Mr. Baselitz의 전시회인 Devotion을 추천합니다. 주로 다른 화가들의 자화상을 바탕으로 한 거친 잉크 드로잉입니다. 이 자화상 초상화는 자동 드로잉과 캐리커처를 Henri Rousseau, Willem de Kooning 또는 Andy Warhol과 같은 출처의 스타일에 대한 리프와 결합하여 작가의 최강이라 할 수 있는 흉내 재능. 머리는 평소와 같이 반전되어 아티스트의 추상화와 재현의 융합과 비정상적인 격렬함을 혼합합니다. 그들은 폭발적인 냉소적 에너지를 가지고 있습니다. 헌신은 날카롭게 유머러스한 비인간적인 가장자리와 섞입니다.

모든 예술가는 생존에 도움이 되는 가상의 세계를 만듭니다. 여기에는 그림의 죽음에 대한 Donald Judd의 주장과 같이 정보가 없고 주의를 끄는 의견이 떠다니는 것이 포함됩니다. 전시회는 바젤리츠가 여성 화가에 대한 자신의 입장을 조금이라도 뒤로 물러서고 있음을 시사합니다. 예를 들어, 그는 깜박이지 않는 자화상 작가인 Frida Kahlo를 포함했을 수 있습니다. 그러나 그는 이전에 언급한 두 명의 화가인 Paula Modersohn-Becker와 Cecily Brown에게 Joan Mitchell, Nicole Eisenman 및 Tracey Emin을 추가했습니다. 그리고 이 쇼에 등장하는 5명의 살아있는 예술가 중 3명은 여성이자 막내입니다. 이는 매체의 미래가 어디에 있는지에 대해 많은 것을 말해줍니다. 로버트 스미스


3월 30일까지. Ryan Lee, 515 West 26th Street, Manhattan; 212-397-0742, ryanleegallery.com .

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신용 거래...Ryan Lee 갤러리 및 Adobe Krow 아카이브를 통해

트럼프 대통령에 대해 만들어지는 현대 미술의 부족은 없지만, 찾기 힘들다 통찰력이 느껴지는 작품. 리틀맨, 전시회 라이언 리 갤러리 , 유용한 알림을 제공합니다. 현재 문제에 대한 가장 날카로운 논평 중 일부는 과거에서 올 수 있습니다.

1965년, 예술가이자 교육자이자 활동가인 Vivian Browne(1929-1993)은 작은 남자들 . 그녀의 첫 번째 주요 작업으로 간주되는 이 작품은 라이언 리(Ryan Lee)에서 14점의 화이트칼라 중년 백인 남성의 유화와 아크릴화로 구성되어 있습니다. 그들은 단추가 달린 셔츠와 넥타이를 입고 있지만 전문적으로 행동하지는 않습니다. 대신 남자들은 손가락을 빨고, 몸을 만지고, 춤을 추고 통곡합니다.

그림은 설명이 필요 없는 Everyman 유형입니다. 음소거된 색상과 거의 유령이 될 정도로 흐릿하게 만드는 두껍고 표현주의적인 획으로 칠해진 방식으로 인상을 강화했습니다. Little Man #102(1967)는 정력적으로 적용된 페인트의 절묘한 집합체로, 그의 머리는 밝은 톤과 중립적인 배경으로 분해됩니다. 이 쇼의 대표작은 일곱 개의 대죄(1968년경)로, 괴로움 속에서 길을 잃은 유령 같은 유형의 프리즈입니다.

브라운 씨의 작업은 스케치처럼 보일 수 있지만 신중하게 고려됩니다. Black Emergency Cultural Coalition 및 Black Women Artist's Collective Where We At의 회원으로서 그녀는 그러한 백인 남성이 얼마나 강력하고 일반적이며 완전히 예외적인지 직접 보았습니다. 그녀는 그들이 그들 자신을 넘어선 사회적 문제를 대표한다는 것을 알고 있었습니다. 그리고 그녀는 그것을 형식화하기 위해 패러디와 그림을 취했습니다. 이 50년 된 시리즈가 얼마나 최신인지 놀랍습니다. 우리가 자신이 크다고 크게 주장하는 작은 남자들과 계속해서 다투면서 오늘날과 같이 느낍니다. 질리안 스타인하우어


4월 6일까지 Jenkins Johnson Projects, 207 Ocean Avenue, Brooklyn; 212-629-0707, jenkinsjohnsongallery.com .

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신용 거래...엔리코 라일리와 젠킨스 존슨 프로젝트

신세계에서는 Jenkins Johnson에서 Enrico Riley의 전시회 , 제목은 다양한 것을 나타낼 수 있습니다. 유럽 또는 아프리카와 아메리카의 역사적 구분; 외국 땅에 도착; 그리고 존재의 신선한 상태. Mr. Riley의 전략 중 일부는 계속 추측하게 하여 그림을 보고, 숙고하고, 때때로 찡그린 그림 앞에 서 있을 수 있을 만큼 충분히 개방적일 수 있도록 하는 것입니다.

배, 물, 검은 형상이 자주 조각난 형태로 나타납니다. 이것은 신대륙이 악명 높은 노예 무역과 아프리카인들의 아메리카로의 수송을 가리키는 중간 통로를 의미함을 시사합니다. Untitled: Crepuscular, New World Old Game(2018) 및 Untitled: Martyr, Into the Hold(2018)와 같은 이름은 이러한 억압적인 관행이 계속되고 있음을 암시합니다. 깨진 자동차 유리창.

Riley 씨는 만화와 만화의 둥글고 활기찬 그림을 어려운 주제와 사용자 친화적인 프레젠테이션 사이에서 유사한 정신적 충돌을 제공한 Philip Guston과 같은 화가의 엄격함과 결합합니다. 때로는 라일리 씨의 새로운 세계에서 모든 것이 옳게 보입니다. 아마도 중산모를 쓰고 신문을 읽는 얼굴 없는 인물이 Untitled: Castaway, Lost at Sea(2018)에서 오후 크루즈를 위해 외출했을 것입니다. 아마도 Untitled: Destination, New World, Carrier of Dream(2018)에서 지도나 항해도를 참조하는 왕관을 쓴 인물은 좋게 끝나는 동화 속의 군주일 것입니다. 그러나 Mr. Riley의 막연한 전달과 많은 단서를 감안할 때 긍정적인 결과는 더 적게 느껴집니다. 마사 슈벤더너


4월 11일까지. Pratt Institute 도서관 — Brooklyn 캠퍼스, 200 Willoughby Avenue; 718-636-3420, https://www.pratt.edu/events/

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신용 거래...Beinecke 희귀 도서 및 필사본 도서관; 예일대 학교

예술가이자 발행인인 Pamela Colman Smith는 1951년 73세의 나이로 무명으로 사망했으며 널리 사용되는 그림으로 주로 기억됩니다. Rider-Waite-Smith 타로 카드 데크 . Pratt Institute Libraries에 있는 Victorian 계단의 3개 층에 걸쳐 있는 기한이 지난 회고전인 Life and Work는 Smith가 얼마나 더 많은 것을 성취했는지 보여줍니다. 큐레이터 멜리사 스테이거(Melissa Staiger)와 콜린 린치(Colleen Lynch)는 그녀의 책과 잡지 삽화, 그림, 극장 세트, 의상 디자인의 예를 수집했으며, 모두 아르누보와 초현실주의의 감동으로 맛을 냈습니다.

스미스 씨는 런던에서 미국인 부모 사이에서 태어나 어린 시절을 영국, 카리브해, 브루클린 사이를 오가며 보냈습니다. 그녀는 Pratt에서 미술을 공부했으며, 20대 중반까지 자메이카와 아일랜드 민화에 대한 삽화를 그리고 발라드와 전설을 담은 자신의 잡지인 The Green Sheaf를 발행하여 찬사를 받았습니다. 그녀는 문학계와 예술계를 여행하며 영국 여배우 Ellen Terry의 초상화를 그리고 소설가 Bram Stoker에게 공포 이야기를 그렸습니다. 알프레드 스티글리츠(Alfred Stieglitz)의 맨해튼 갤러리는 거대한 신을 숨기고 있는 해안 절벽과 인어에 대한 스미스의 섬뜩한 수채화를 보여주었습니다. (그의 남은 인벤토리는 현재 예일 대학 ).

Ms. Smith(누가 새로운 모노그래프 퍼블리싱 회사인 U.S. 최근 수십 년 동안 각 카드의 PCS 이니셜에 흥미를 느낀 타로 애호가들은 그녀의 작품 재발견에 앞장서 왔습니다.

Pratt 쇼의 미로 같은 전시는 Ms. Smith의 수수께끼 같은 예술과 잘 어울리지만 비좁은 느낌입니다. 다작의 실험가에 대한 이 찬사는 확장되어 계단 통에서 꺼낼 가치가 있습니다. 이브 엠 칸